<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Fleurs, série Les Inflatables. Pucci de Rossi (1947 – 2013).
Grand salon, salle de billard.
Fleurs, série Les Inflatables. Pucci de Rossi (1947 – 2013).
197
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center>
Grand salon, salle de billard.
198
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Situé face à la mer et bénéficiant d'une vue unique sur le parc des alentours alors quasi exempts de constructions, ce grand salon comporte un important décor de gypseries à thème marin. La frise est composée de créatures marines à têtes d'enfants ou d'animaux.
Grand salon, salle de billard.
Situé face à la mer et bénéficiant d'une vue unique sur le parc des alentours alors quasi exempts de constructions, ce grand salon comporte un important décor de gypseries à thème marin. La frise est composée de créatures marines à têtes d'enfants ou d'animaux.
199
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center>
Grand salon, salle de billard.
200
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center>
Grand salon, salle de billard.
201
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center>
Grand salon, salle de billard.
202
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Quatre peintures, encadrées par des bouches de fontaine stylisées déversant de l'eau, en dessus-de-portes sont consacrées à différents épisodes de la vie du jeune dieu Apollon. Apollon chez le second roi de Troie, Laomédon.
Grand salon, salle de billard.
Quatre peintures, encadrées par des bouches de fontaine stylisées déversant de l'eau, en dessus-de-portes sont consacrées à différents épisodes de la vie du jeune dieu Apollon. Apollon chez le second roi de Troie, Laomédon.
203
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Apollon et Daphné. En haut des murs, des bouches de fontaine stylisées déversent de l'eau.
Grand salon, salle de billard.
Apollon et Daphné. En haut des murs, des bouches de fontaine stylisées déversent de l'eau.
204
<center></center><center>Grand salon, salle de billard..</center> Le massacre des Niobides.
Grand salon, salle de billard..
Le massacre des Niobides.
205
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Apollon et le Silène Marsyas.
Grand salon, salle de billard.
Apollon et le Silène Marsyas.
206
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Vase à l'Enfant. José Lévy. Biscuit de porcelaine.
Grand salon, salle de billard.
Vase à l'Enfant. José Lévy. Biscuit de porcelaine.
207
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Vase avec des mûres. Daum, verrerie, cristallerie. Verre soufflé à plusieurs couches, gravé à l'acide. Vers 1910, Nancy.
Grand salon, salle de billard.
Vase avec des mûres. Daum, verrerie, cristallerie. Verre soufflé à plusieurs couches, gravé à l'acide. Vers 1910, Nancy.
208
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Vase. Céramique.
Grand salon, salle de billard.
Vase. Céramique.
209
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Le paradoxe bleu d'un fol hortensia. Émile Gallé. Verre ambré, soufflé-moulé, gravé à l'acide, émaillé et doré. Vers 1896.
Grand salon, salle de billard.
Le paradoxe bleu d'un fol hortensia. Émile Gallé. Verre ambré, soufflé-moulé, gravé à l'acide, émaillé et doré. Vers 1896.
210
<center></center><center>Grand salon, salle de billard.</center> Vase aux ombelles. Émile Gallé. Verre soufflé, gravé à l'acide, émaillé. Vers 1900.
Grand salon, salle de billard.
Vase aux ombelles. Émile Gallé. Verre soufflé, gravé à l'acide, émaillé. Vers 1900.
211
<center></center><center>Chambre d'apparat.</center> La chambre d'apparat, proche de la chapelle, est dotée d'un boudoir et d'une garde-robe. Le décor d'Indiennes, également appelé décor de « Perses », est une version simplifiée du textile original qui présentait deux modèles différents d'arbre de vie. Chaque panneau de la tenture est composé d'un motif central : un arbre de vie aux branches tourmentées et fleuries prenant naissance sur un petit tertre ou rocher à motif d'écailles, d'une grande et petite bordure à décor fleuri composant l'alentour à la manière d'un tapis. Le nombre conséquent de sièges rappelle qu'à l'époque, on avait coutume de recevoir dans sa chambre. On y voit des cabriolets et bergères à dossier arrondi, deux coins de feu, sièges de forme atypique à dossier ovale et ceinture légèrement concave, et un petit canapé droit.
Chambre d'apparat.
La chambre d'apparat, proche de la chapelle, est dotée d'un boudoir et d'une garde-robe. Le décor d'Indiennes, également appelé décor de « Perses », est une version simplifiée du textile original qui présentait deux modèles différents d'arbre de vie. Chaque panneau de la tenture est composé d'un motif central : un arbre de vie aux branches tourmentées et fleuries prenant naissance sur un petit tertre ou rocher à motif d'écailles, d'une grande et petite bordure à décor fleuri composant l'alentour à la manière d'un tapis. Le nombre conséquent de sièges rappelle qu'à l'époque, on avait coutume de recevoir dans sa chambre. On y voit des cabriolets et bergères à dossier arrondi, deux coins de feu, sièges de forme atypique à dossier ovale et ceinture légèrement concave, et un petit canapé droit.
212
<center></center><center>Chambre d'apparat.</center> Le lit d'origine provençale est un lit à la duchesse, doté d'un ciel retenu au mur.
Chambre d'apparat.
Le lit d'origine provençale est un lit à la duchesse, doté d'un ciel retenu au mur.
213
<center></center><center>Chambre d'apparat.</center> Composé de deux commodes, d'un secrétaire cartonnier et d'une coiffeuse, le mobilier de la chambre est d'inspiration italienne. Le décor de grotesques (monstres et volutes développés sur les différentes faces) a été réalisé selon la technique de la marqueterie. Le buis, le bois de violette et le palissandre ont été employé.
Chambre d'apparat.
Composé de deux commodes, d'un secrétaire cartonnier et d'une coiffeuse, le mobilier de la chambre est d'inspiration italienne. Le décor de grotesques (monstres et volutes développés sur les différentes faces) a été réalisé selon la technique de la marqueterie. Le buis, le bois de violette et le palissandre ont été employé.
214
<center></center><center>Chambre d'apparat.</center> La chambre a conservé une grande partie de son décor original : ses gypseries (volutes végétales du plafond et vases antiques en léger relief sur les moulures), ses dessus-de-porte en grisaille et son soubassement de toiles peintes, imitant des boiseries en trompe-l'œil.
Chambre d'apparat.
La chambre a conservé une grande partie de son décor original : ses gypseries (volutes végétales du plafond et vases antiques en léger relief sur les moulures), ses dessus-de-porte en grisaille et son soubassement de toiles peintes, imitant des boiseries en trompe-l'œil.
215
<center></center><center>Chambre d'apparat.</center>
Chambre d'apparat.
216
<center></center><center>Chambre d'apparat..</center> Sur la cheminée, le triomphe de Flore, en porcelaine de Sèvres de l'artiste contemporaine Françoise Vergier évoque tout à la fois les marottes porte-perruques ou la coiffure de style «pouf » appréciée des femmes à l'époque de Marie-Antoinette.
Chambre d'apparat..
Sur la cheminée, le triomphe de Flore, en porcelaine de Sèvres de l'artiste contemporaine Françoise Vergier évoque tout à la fois les marottes porte-perruques ou la coiffure de style «pouf » appréciée des femmes à l'époque de Marie-Antoinette.
217
<center></center><center>Le boudoir.</center>
Le boudoir.
218
<center></center><center>Le boudoir.</center> Annonciation, Descente de Croix, Chérubins. Verres églomisé, bois. Début du XXe siècle. À partir de l'époque médiévale, la peinture sous verre est utilisée à des fins religieuses : objets liturgiques, décor mural d'églises ou ornementation de retables. La technique fréquemment retenue est alors celle du verre églomisé : une feuille de métal est collée à même le verre, gravée pour suggérer le dessin et les modelés, puis recouverte d'une couche picturale opaque.
Le boudoir.
Annonciation, Descente de Croix, Chérubins. Verres églomisé, bois. Début du XXe siècle. À partir de l'époque médiévale, la peinture sous verre est utilisée à des fins religieuses : objets liturgiques, décor mural d'églises ou ornementation de retables. La technique fréquemment retenue est alors celle du verre églomisé : une feuille de métal est collée à même le verre, gravée pour suggérer le dessin et les modelés, puis recouverte d'une couche picturale opaque.
219
<center></center><center>Le boudoir.</center> Nativité, Résurrection, Chérubins. Verres églomisé, bois. Début du XXe siècle.
Le boudoir.
Nativité, Résurrection, Chérubins. Verres églomisé, bois. Début du XXe siècle.
220
<center></center><center>Le boudoir.</center> Nativité.
Le boudoir.
Nativité.
221
<center></center><center>Le boudoir.</center> Résurrection.
Le boudoir.
Résurrection.
222
<center></center><center>Le boudoir.</center> Couronnement de la Vierge. Lieu de production non identifié. Verre églomisé. Début du XXe siècle. Vierge à l'Enfant. Lieu de production non identifié, d'après Carlo Crivelli. Verre églomisé. Début du XXe siècle.
Le boudoir.
Couronnement de la Vierge. Lieu de production non identifié. Verre églomisé. Début du XXe siècle. Vierge à l'Enfant. Lieu de production non identifié, d'après Carlo Crivelli. Verre églomisé. Début du XXe siècle.
223
<center></center><center>Le boudoir.</center> Adoration des mages. Lieu de production non identifiée, d'après Sassetta. Verre églomisé. Début du XXe siècle.
Le boudoir.
Adoration des mages. Lieu de production non identifiée, d'après Sassetta. Verre églomisé. Début du XXe siècle.
224
<center></center><center>Le boudoir.</center> Nativité. Lieu de production non identifié. Verre églomisé, bois. Début du XXe siècle.
Le boudoir.
Nativité. Lieu de production non identifié. Verre églomisé, bois. Début du XXe siècle.
225
<center></center><center>Le boudoir.</center> Annonciation. Vénétie ou Tyrol. Peinture sous verre. Fin du XVIe siècle – début du XVIIe siècle.
Le boudoir.
Annonciation. Vénétie ou Tyrol. Peinture sous verre. Fin du XVIe siècle – début du XVIIe siècle.
226
<center></center><center>Le boudoir..</center> Eucharistie. Lieu de production non identifié. Verre églomisé, bois. Début du XXe siècle.
Le boudoir..
Eucharistie. Lieu de production non identifié. Verre églomisé, bois. Début du XXe siècle.
227
<center></center><center>La chapelle..</center> Quatre bas-reliefs en marbre, du sculpteur français Foucou (1739 – 1815), illustrent des épisodes de la vie de Saint Louis. Le roi y est représenté âgé, portant barbe et couronne. Saint Pierre.
La chapelle..
Quatre bas-reliefs en marbre, du sculpteur français Foucou (1739 – 1815), illustrent des épisodes de la vie de Saint Louis. Le roi y est représenté âgé, portant barbe et couronne. Saint Pierre.
228
<center></center><center>La chapelle.</center> Quatre bas-reliefs en marbre, du sculpteur français Foucou (1739 – 1815), illustrent des épisodes de la vie de Saint Louis. Le roi y est représenté âgé, portant barbe et couronne. Saint Jérôme.
La chapelle.
Quatre bas-reliefs en marbre, du sculpteur français Foucou (1739 – 1815), illustrent des épisodes de la vie de Saint Louis. Le roi y est représenté âgé, portant barbe et couronne. Saint Jérôme.
229
<center></center><center>La chapelle.</center> La chapelle ouvre sur la chambre et son boudoir ainsi que sur le couloir de service. Elle n'est donc pas seulement un oratoire privé mais bien la chapelle du château, accueillant maîtres et domestiques. Elle est dédiée à Saint-Louis, saint patron de Louis Borély et de son fils Louis Joseph Denis. Elle est entièrement plaquée de marbre vert veiné blanc.
La chapelle.
La chapelle ouvre sur la chambre et son boudoir ainsi que sur le couloir de service. Elle n'est donc pas seulement un oratoire privé mais bien la chapelle du château, accueillant maîtres et domestiques. Elle est dédiée à Saint-Louis, saint patron de Louis Borély et de son fils Louis Joseph Denis. Elle est entièrement plaquée de marbre vert veiné blanc.
230
<center></center><center>La chapelle.</center> Le Christ en faïence, issu de la fabrique marseillaise de Joseph Fauchier, faïence décor de grand feu polychrome, date du XVIIIe siècle.
La chapelle.
Le Christ en faïence, issu de la fabrique marseillaise de Joseph Fauchier, faïence décor de grand feu polychrome, date du XVIIIe siècle.
231
<center></center><center>La chapelle..</center> La mise au tombeau fut exécutée à Rome par le sculpteur Filippo della Valle.
La chapelle..
La mise au tombeau fut exécutée à Rome par le sculpteur Filippo della Valle.
232
<center></center><center>La chapelle.</center> Support de bénitier.
La chapelle.
Support de bénitier.
233
<center></center><center>La chapelle.</center> Support de bénitier.
La chapelle.
Support de bénitier.
234
<center></center><center>La chapelle.</center> Support de bénitier.
La chapelle.
Support de bénitier.
235
<center></center><center>La chapelle.</center> Sol en marqueterie de marbre réalisé selon la technique antique de l'opus dectile.
La chapelle.
Sol en marqueterie de marbre réalisé selon la technique antique de l'opus dectile.
236
<center></center><center>La chapelle.</center> Les croisades de Saint-Louis.
La chapelle.
Les croisades de Saint-Louis.
237
<center></center><center>La chapelle.</center> Les derniers moments de Saint-Louis à Tunis.
La chapelle.
Les derniers moments de Saint-Louis à Tunis.
238
<center></center><center>La chapelle.</center> Saint-Louis se rendant à Saint-Denis.
La chapelle.
Saint-Louis se rendant à Saint-Denis.
239
<center></center><center>La chapelle..</center> Saint-Louis allant recevoir la couronne d'épines.
La chapelle..
Saint-Louis allant recevoir la couronne d'épines.
240
<center></center><center>La chapelle.</center> Saint-Pierre, ou le repentir de Saint-Pierre, pourrait être une œuvre française du XVIIe siècle, dans l'esprit d'un Georges de La Tour (Zurbaran ?).
La chapelle.
Saint-Pierre, ou le repentir de Saint-Pierre, pourrait être une œuvre française du XVIIe siècle, dans l'esprit d'un Georges de La Tour (Zurbaran ?).
241
<center></center><center>La chapelle.</center> Saint Jérôme est désormais considéré comme une œuvre de Giovanni Battista Langetti, peintre italien du XVIIe siècle.
La chapelle.
Saint Jérôme est désormais considéré comme une œuvre de Giovanni Battista Langetti, peintre italien du XVIIe siècle.
242
<center></center><center>La chapelle.</center> Coupole elliptique à décor de caissons en trompe-l'œil.
La chapelle.
Coupole elliptique à décor de caissons en trompe-l'œil.
243
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Paire de vases. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence. Buffet bas. Signé G. Chrétiens. Palissandre. Décor aux poissons peint.
Chambre dite de Monsieur.
Paire de vases. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence. Buffet bas. Signé G. Chrétiens. Palissandre. Décor aux poissons peint.
244
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Buffet bas. Signé G. Chrétiens. Palissandre. Décor aux poissons peint.
Chambre dite de Monsieur.
Buffet bas. Signé G. Chrétiens. Palissandre. Décor aux poissons peint.
245
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Vase. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence.
Chambre dite de Monsieur.
Vase. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence.
246
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Vase. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence.
Chambre dite de Monsieur.
Vase. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence.
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<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Vase. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence.
Chambre dite de Monsieur.
Vase. Piani. Saint-Jean-du-désert. Années 1930. Faïence.
248
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur..</center> Paravent. André Marty, début du XXe siècle.
Chambre dite de Monsieur..
Paravent. André Marty, début du XXe siècle.
249
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur..</center> Paravent. André Marty, début du XXe siècle.
Chambre dite de Monsieur..
Paravent. André Marty, début du XXe siècle.
250
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Lampadaire pommeS de pin. André Delatte (1887 – 1957). Vers 1912 – 1920.
Chambre dite de Monsieur.
Lampadaire pommeS de pin. André Delatte (1887 – 1957). Vers 1912 – 1920.
251
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Vase. Georges Hoentschel, 1855 – 1915. Grés. Chaise de salle à manger. Émile Gallé, 1846 – 1904.
Chambre dite de Monsieur.
Vase. Georges Hoentschel, 1855 – 1915. Grés. Chaise de salle à manger. Émile Gallé, 1846 – 1904.
252
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Commode. Émile Gallé, vers 1900.
Chambre dite de Monsieur.
Commode. Émile Gallé, vers 1900.
253
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Commode. Émile Gallé, vers 1900.
Chambre dite de Monsieur.
Commode. Émile Gallé, vers 1900.
254
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center> Vitraux Art Nouveau. Attribués à L. Trezel et Gambursyno. Vers 1900. VitrauxTrop double face formant une porte provenant d'une demeure privée située à Marseille.
Chambre dite de Monsieur.
Vitraux Art Nouveau. Attribués à L. Trezel et Gambursyno. Vers 1900. VitrauxTrop double face formant une porte provenant d'une demeure privée située à Marseille.
255
<center></center><center>Chambre dite de Monsieur.</center>
Chambre dite de Monsieur.
256
<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Céramiques de Théodore Deck (1823-1891). Pour la composition et la réalisation des décors figurés, Deck s'entoura de brillants peintres et dessinateurs. Parmi eux, le Suisse Albert Anker pour ses portraits, Eugène Gluck pour les scènes de chasse et de paysages, Éléonore Escallier pour les fleurs et les oiseaux et qui fut remplacé par Ludovic Régnier. Paul César Helleu, ami des impressionnistes, excella dans la représentation de portraits de femmes étranges et captivants.
Chambre de Madame.
Céramiques de Théodore Deck (1823-1891). Pour la composition et la réalisation des décors figurés, Deck s'entoura de brillants peintres et dessinateurs. Parmi eux, le Suisse Albert Anker pour ses portraits, Eugène Gluck pour les scènes de chasse et de paysages, Éléonore Escallier pour les fleurs et les oiseaux et qui fut remplacé par Ludovic Régnier. Paul César Helleu, ami des impressionnistes, excella dans la représentation de portraits de femmes étranges et captivants.
257
<center></center><center>Chambre de Madame.</center> 1. Plat Portrait de femme Louis XIII à la collerette, 1882-1883 Décoré par Paul Helleu [1859-1927] Faïence fine, décor d'émaux polychromes 2. Paire d'assiettes Faïence fine, décor d'émaux polychromes 1879 3. Assiette Attaque navale d'une CITÉ Décoré par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes. 4. Plat Vaisseau canonné à l'entrée d'un port Décoré par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes. (1858-1908] 5. Assiette Chasse au sanglier Décorée par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 6. Trois plaques décoratives Jeune femme au chien. Couple de cavaliers galopant dans un paysage romantique. Scène de chasse au faucon, 1872. Décorée par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 7. Plat Portrait du Petit Poucet Décoré par Eugène Narbonne. (1885-deb.XXe siècle). Faïence fine, décor d'émaux polychromes 8. Plat Portrait de jeune fille au chapeau 1887 Décoré par Ernst Breitenstein (1857-1920). Faïence fine, décor d'émaux polychromes 9. Plat Portrait de Cendrillon. Décoré par Sophie Schaeppi. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 10. Plat Jeune femme au col lacé Décoré par Albert Anker Faïence fine, décor d'émaux polychromes 11. Plat Portrait de petite fille à u longue chevelure blonde Décoré par Sophie Schaeppi. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 12. Put Portrait de Zuleika Décoré par Sophie Schaeppi. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 13. Plat Étudiant vers 1200, (1878) Décoré par Albert Anker (1831-1910) Faïence fine, décor d'émaux polychromes 14. Plat Elisabeth de Gonzague Décoré par Paul Helleu. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 15. Plat Portrait de Mignon Décoré par Sophie Shaeppi (1852-1921). Faïence fine, décor d'émaux polychromes 16. Plat Faïence fine, décor d'émaux polychromes
Chambre de Madame.
1. Plat Portrait de femme Louis XIII à la collerette, 1882-1883 Décoré par Paul Helleu [1859-1927] Faïence fine, décor d'émaux polychromes 2. Paire d'assiettes Faïence fine, décor d'émaux polychromes 1879 3. Assiette Attaque navale d'une CITÉ Décoré par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes. 4. Plat Vaisseau canonné à l'entrée d'un port Décoré par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes. (1858-1908] 5. Assiette Chasse au sanglier Décorée par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 6. Trois plaques décoratives Jeune femme au chien. Couple de cavaliers galopant dans un paysage romantique. Scène de chasse au faucon, 1872. Décorée par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 7. Plat Portrait du Petit Poucet Décoré par Eugène Narbonne. (1885-deb.XXe siècle). Faïence fine, décor d'émaux polychromes 8. Plat Portrait de jeune fille au chapeau 1887 Décoré par Ernst Breitenstein (1857-1920). Faïence fine, décor d'émaux polychromes 9. Plat Portrait de Cendrillon. Décoré par Sophie Schaeppi. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 10. Plat Jeune femme au col lacé Décoré par Albert Anker Faïence fine, décor d'émaux polychromes 11. Plat Portrait de petite fille à u longue chevelure blonde Décoré par Sophie Schaeppi. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 12. Put Portrait de Zuleika Décoré par Sophie Schaeppi. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 13. Plat Étudiant vers 1200, (1878) Décoré par Albert Anker (1831-1910) Faïence fine, décor d'émaux polychromes 14. Plat Elisabeth de Gonzague Décoré par Paul Helleu. Faïence fine, décor d'émaux polychromes 15. Plat Portrait de Mignon Décoré par Sophie Shaeppi (1852-1921). Faïence fine, décor d'émaux polychromes 16. Plat Faïence fine, décor d'émaux polychromes
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Trois plaques décoratives Jeune femme au chien. Couple de cavaliers galopant dans un paysage romantique. Scène de chasse au faucon, 1872. Décorée par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes
Chambre de Madame.
Trois plaques décoratives Jeune femme au chien. Couple de cavaliers galopant dans un paysage romantique. Scène de chasse au faucon, 1872. Décorée par Eugène Gluck. Faïence fine, décor d'émaux polychromes
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
261
<center></center><center>Chambre de Madame.</center> 1. Plat Daturas et capucines Décoré par Anthony-Ludovic Régnier Faïence fine, décor d'émaux polychromes 2. Plat Ketmie et belles de jour Décoré par Anthony-Ludovic Régnier Faïence fine, décor d'émaux polychromes 3. Plat Plantes grimpantes Faïence fine, décor d'émaux polychromes 4-Vases cornets Faïence fine, décor d'émaux polychromes sous couverte jaune 5. Assiette Dahlias simples Décorée par Anthony-Ludovic Régnier [1851-1930] Faïence fine, décor d'émaux polychromes 6. Assiette Campanules Anthémises. Décorée par Élise Hiard. Faïence fine, décor d’émaux polychromes. 7. Assiette Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail vert céladon. Après 1874 8. Assiette Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail vert céladon. Après 1874 9. Vase balustre Faïence fine, décor d'émaux polychromes et rehauts d'or. Après 1878 10. Grand vase Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail blanc. Après 1874 11. Vase collerette Faïence fine, décor d'émaux polychromes et rehauts d'or. Après1878. 12. Grand vase. Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail blanc. Après 1874.
Chambre de Madame.
1. Plat Daturas et capucines Décoré par Anthony-Ludovic Régnier Faïence fine, décor d'émaux polychromes 2. Plat Ketmie et belles de jour Décoré par Anthony-Ludovic Régnier Faïence fine, décor d'émaux polychromes 3. Plat Plantes grimpantes Faïence fine, décor d'émaux polychromes 4-Vases cornets Faïence fine, décor d'émaux polychromes sous couverte jaune 5. Assiette Dahlias simples Décorée par Anthony-Ludovic Régnier [1851-1930] Faïence fine, décor d'émaux polychromes 6. Assiette Campanules Anthémises. Décorée par Élise Hiard. Faïence fine, décor d’émaux polychromes. 7. Assiette Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail vert céladon. Après 1874 8. Assiette Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail vert céladon. Après 1874 9. Vase balustre Faïence fine, décor d'émaux polychromes et rehauts d'or. Après 1878 10. Grand vase Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail blanc. Après 1874 11. Vase collerette Faïence fine, décor d'émaux polychromes et rehauts d'or. Après1878. 12. Grand vase. Faïence fine, décor d'émaux polychromes sur émail blanc. Après 1874.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>La chambre de Madame accueille les céramiques de Théodore Deck (1823-1891), qui incarna le renouveau et l’excellence de la céramique française de la seconde moitié du XIXe siècle. Passionné par les techniques et les décors des céramiques anciennes ou extra-européennes, il est particulièrement fasciné par les couleurs et motifs des pièces conçues à Iznik, en Turquie, qu’il cherche à retrouver dans les pièces présentées ici sur le mur « turquoise ». C’est là que Noémie Privât a choisi de glisser ses gravures en taille douce, réalisées spécialement pour le lieu. Des fleurs imprimées et cousues viennent occuper l’espace laissé vide par le temps. En découpant ses propres gravures, en les déposant dans les vases de Deck, Noémie Privât exécute ainsi un geste qui met en désordre les conventions, et se fait déclaration à l’attention du célèbre céramiste et de l’histoire dont il est le porteur.
Chambre de Madame.
La chambre de Madame accueille les céramiques de Théodore Deck (1823-1891), qui incarna le renouveau et l’excellence de la céramique française de la seconde moitié du XIXe siècle. Passionné par les techniques et les décors des céramiques anciennes ou extra-européennes, il est particulièrement fasciné par les couleurs et motifs des pièces conçues à Iznik, en Turquie, qu’il cherche à retrouver dans les pièces présentées ici sur le mur « turquoise ». C’est là que Noémie Privât a choisi de glisser ses gravures en taille douce, réalisées spécialement pour le lieu. Des fleurs imprimées et cousues viennent occuper l’espace laissé vide par le temps. En découpant ses propres gravures, en les déposant dans les vases de Deck, Noémie Privât exécute ainsi un geste qui met en désordre les conventions, et se fait déclaration à l’attention du célèbre céramiste et de l’histoire dont il est le porteur.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
Chambre de Madame.
Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
Chambre de Madame.
Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
Chambre de Madame.
Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
Chambre de Madame.
Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
Chambre de Madame.
Cabinet Renaissance, exécuté par la maison Blanqui, 1862 – 1924. Don d'Auguste Blanqui.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Dans la frise, les saisons sont accompagnées de la représentation des quatre vents.
Chambre de Madame.
Dans la frise, les saisons sont accompagnées de la représentation des quatre vents.
271
<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Dans les angles, les saisons. Ici on a la représentation du printemps avec une couronne de fleurs.
Chambre de Madame.
Dans les angles, les saisons. Ici on a la représentation du printemps avec une couronne de fleurs.
272
<center></center><center>Chambre de Madame.</center> Dans les milieux de la frise, les quatre vents : Borée (vent du Nord), Euros (vent d'Est), Notos (vent du Sud) et Zéphyr (vent d'Ouest).
Chambre de Madame.
Dans les milieux de la frise, les quatre vents : Borée (vent du Nord), Euros (vent d'Est), Notos (vent du Sud) et Zéphyr (vent d'Ouest).
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> L'été coiffé d'épis de blé.
Chambre de Madame.
L'été coiffé d'épis de blé.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> L'automne coiffé de grappes de raisin.
Chambre de Madame.
L'automne coiffé de grappes de raisin.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center> L'hiver est représenté par un vieillard encapuchonné.
Chambre de Madame.
L'hiver est représenté par un vieillard encapuchonné.
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<center></center><center>Chambre de Madame.</center>
Chambre de Madame.
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<center></center><center>Couloir du papier peint.</center> Ce couloir permettait aux domestiques de servir leurs maîtres sans être vus et de circuler d'un bout à l'autre de la bastide. Au XVIIIe siècle, le papier peint d'ameublement se diffuse d'Angleterre en France. Celui de La Grande Helvétie est dû à la manufacture de Rixheim d'Hans Züber. Il collabora avec le peintre Pierre Antoine Mongin et elle fut terminée en 1815. Elle est composée de 21 lés d'environ 2,30 m de haut et de 0,66 cm de large, ce qui fait une longueur de plus de 13 m.
Couloir du papier peint.
Ce couloir permettait aux domestiques de servir leurs maîtres sans être vus et de circuler d'un bout à l'autre de la bastide. Au XVIIIe siècle, le papier peint d'ameublement se diffuse d'Angleterre en France. Celui de La Grande Helvétie est dû à la manufacture de Rixheim d'Hans Züber. Il collabora avec le peintre Pierre Antoine Mongin et elle fut terminée en 1815. Elle est composée de 21 lés d'environ 2,30 m de haut et de 0,66 cm de large, ce qui fait une longueur de plus de 13 m.
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<center></center><center>Couloir du papier peint.</center>
Couloir du papier peint.
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Couloir du papier peint.
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Couloir du papier peint.
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Couloir du papier peint.
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Couloir du papier peint.
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center> Chambre de commodités à l'origine, dotée d'une alcôve centrale pour le lit, d'une garde-robe et d'un cabinet de toilette, cette pièce bénéficie d'une vue imprenable sur la mer. Son décor de gypseries évoque en résumé ce que le domaine pouvait offrir à ses heureux propriétaires.
Chambre à alcôve.
Chambre de commodités à l'origine, dotée d'une alcôve centrale pour le lit, d'une garde-robe et d'un cabinet de toilette, cette pièce bénéficie d'une vue imprenable sur la mer. Son décor de gypseries évoque en résumé ce que le domaine pouvait offrir à ses heureux propriétaires.
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center> Les 4 élémenys : l'eau
Chambre à alcôve.
Les 4 élémenys : l'eau
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center>
Chambre à alcôve.
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center>
Chambre à alcôve.
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center>
Chambre à alcôve.
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center> Jupiter, la guerre. Georges Rochegrosse. Porcelaine de Sèvres. 1895.
Chambre à alcôve.
Jupiter, la guerre. Georges Rochegrosse. Porcelaine de Sèvres. 1895.
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<center></center><center>Chambre à alcôve..</center> Fontaine d'applique et son bassin. Faïence stannifère, décors de grand feu polychrome. Vers 1765. Manufacture de Gaspard Robert à Marseille. C'est un magnifique exemple du goût rocaille.
Chambre à alcôve..
Fontaine d'applique et son bassin. Faïence stannifère, décors de grand feu polychrome. Vers 1765. Manufacture de Gaspard Robert à Marseille. C'est un magnifique exemple du goût rocaille.
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<center></center><center>Chambre à alcôve.</center> La Provence. Vase Rapin. Porcelaine.
Chambre à alcôve.
La Provence. Vase Rapin. Porcelaine.
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<center></center><center>Cabinet.</center> Collection Feuillet de Borsat. De haut en bas : une maison de campagne, Hubert Robert, contre-épreuve de sanguine, 1770 – 1780 ; jeune homme tirant les cordes d'une escarpolette, Nicolas Lancret, pierre noire sur papier grisé, début du XVIIIe siècle ; cascade dans les jardins du palais Farnèse à Caprarola, Pierre Adrien Pâris, sanguine, fin du XVIIIe siècle.
Cabinet.
Collection Feuillet de Borsat. De haut en bas : une maison de campagne, Hubert Robert, contre-épreuve de sanguine, 1770 – 1780 ; jeune homme tirant les cordes d'une escarpolette, Nicolas Lancret, pierre noire sur papier grisé, début du XVIIIe siècle ; cascade dans les jardins du palais Farnèse à Caprarola, Pierre Adrien Pâris, sanguine, fin du XVIIIe siècle.
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<center></center><center>Cabinet.</center> Vue du château de Boulogne, Hubert Robert, contre-épreuve de sanguine, 1765 – 1770 ; couple dans un parc, Pierre Louis Debucourt, plume, encre noire, lavis de bistre sur croquis au crayon fin du XVIIIe siècle ; jet d'eau dans les jardins du palais Farnèse à Caprarola, Pierre Adrien Pâris, sanguine, fin du XVIIIe siècle.
Cabinet.
Vue du château de Boulogne, Hubert Robert, contre-épreuve de sanguine, 1765 – 1770 ; couple dans un parc, Pierre Louis Debucourt, plume, encre noire, lavis de bistre sur croquis au crayon fin du XVIIIe siècle ; jet d'eau dans les jardins du palais Farnèse à Caprarola, Pierre Adrien Pâris, sanguine, fin du XVIIIe siècle.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center> Souvenirs de voyage : Asie.
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
Souvenirs de voyage : Asie.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély..</center> Femme âgée en costume de cérémonie. Sculpture dite à
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély..
Femme âgée en costume de cérémonie. Sculpture dite à "tête mobile". Chine. Terre cuite peinte et papier marouflé, fin 18e – début 19e.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center> Souvenirs de voyage : Asie.
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
Souvenirs de voyage : Asie.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center> Les initiales de Louis-Joseph Denis Borély.
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
Les initiales de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center>
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
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<center></center><center>Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.</center> Le plafond.
Chambre de Louis-Joseph Denis Borély.
Le plafond.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center> Véritable cabinet de curiosité, la bibliothèque est désormais consacrée à la présentation des collections exotiques.
La bibliothèque.
Véritable cabinet de curiosité, la bibliothèque est désormais consacrée à la présentation des collections exotiques.
311
<center></center><center>La bibliothèque.</center> Le bureau de Louis Joseph Denis Borély avec son fauteuil tournant , estampillé Lebrund, privilégié du roy, date du XVIIIe siècle. Les tiroirs sont en palissandre massif. C'est un bel exemple de marqueterie en bois de violette et incrustation de buis. Le siège est en noyer et possède une assise tournante. Il s'agit de modèles apparus au XVIIIe siècle.
La bibliothèque.
Le bureau de Louis Joseph Denis Borély avec son fauteuil tournant , estampillé Lebrund, privilégié du roy, date du XVIIIe siècle. Les tiroirs sont en palissandre massif. C'est un bel exemple de marqueterie en bois de violette et incrustation de buis. Le siège est en noyer et possède une assise tournante. Il s'agit de modèles apparus au XVIIIe siècle.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center>
La bibliothèque.
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La bibliothèque.
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La bibliothèque.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center>
La bibliothèque.
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<center></center><center>La bibliothèque..</center> Son plafond peint consacre l'image d'Apollon musagète, dieu des Arts, entouré des neuf muses.
La bibliothèque..
Son plafond peint consacre l'image d'Apollon musagète, dieu des Arts, entouré des neuf muses.
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<center></center><center>La bibliothèque..</center> Son plafond peint consacre l'image d'Apollon musagète, dieu des Arts, entouré des neuf muses.
La bibliothèque..
Son plafond peint consacre l'image d'Apollon musagète, dieu des Arts, entouré des neuf muses.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center> Son plafond peint consacre l'image d'Apollon musagète, dieu des <arts, entouré des neuf muses.
La bibliothèque.
Son plafond peint consacre l'image d'Apollon musagète, dieu des <arts, entouré des neuf muses.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center>
La bibliothèque.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center> Elle est décorée de grisailles en partie basse qui imitent des sculptures en bas-reliefs et des compositions connues de l'Antiquité.
La bibliothèque.
Elle est décorée de grisailles en partie basse qui imitent des sculptures en bas-reliefs et des compositions connues de l'Antiquité.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center> Dessus de porte.
La bibliothèque.
Dessus de porte.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center> Dessus de porte.
La bibliothèque.
Dessus de porte.
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<center></center><center>La bibliothèque.</center>
La bibliothèque.
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Les appartements de Mesdemoiselles Borély abritent la galerie d'étude de mode. Le corridor dite du Lavant dessert la chambre du Levant et son cabinet attenant, ainsi que la chambre du Midi qui comporte une alcôve et un cabinet. Il est cependant difficile de déterminer avec précision le nom des habitantes de ces délicieuses retraites indubitablement féminines.
Couloir de la mode.
Les appartements de Mesdemoiselles Borély abritent la galerie d'étude de mode. Le corridor dite du Lavant dessert la chambre du Levant et son cabinet attenant, ainsi que la chambre du Midi qui comporte une alcôve et un cabinet. Il est cependant difficile de déterminer avec précision le nom des habitantes de ces délicieuses retraites indubitablement féminines.
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center>
Couloir de la mode.
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center> A mon seul désir, Michaële- Andrea Schatt. 2013
Couloir de la mode.
A mon seul désir, Michaële- Andrea Schatt. 2013
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center> A mon seul désir, Michaële- Andrea Schatt. 2013
Couloir de la mode.
A mon seul désir, Michaële- Andrea Schatt. 2013
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center>
Couloir de la mode.
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center>
Couloir de la mode.
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Robe d'après-midi. Madeleine Vionnet. Printemps été 1932. Soie, crêpe de Chine imprimé.
Couloir de la mode.
Robe d'après-midi. Madeleine Vionnet. Printemps été 1932. Soie, crêpe de Chine imprimé.
336
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Veste, pantalon et écharpe, Paco Rabanne, été 1996, mousseline de soie brodée, polymère imprimé léopard, pastilles de cuivre. Robe combinaison, Emilio Pucci, vers 1970, organza imprimé et brodé de strass. Vase, Emilio Pucci pour Rosenthal, 1968, porcelaine. Robe frangée, Yves Saint-Laurent, été 1969, mousseline de soie imprimée.
Couloir de la mode.
Veste, pantalon et écharpe, Paco Rabanne, été 1996, mousseline de soie brodée, polymère imprimé léopard, pastilles de cuivre. Robe combinaison, Emilio Pucci, vers 1970, organza imprimé et brodé de strass. Vase, Emilio Pucci pour Rosenthal, 1968, porcelaine. Robe frangée, Yves Saint-Laurent, été 1969, mousseline de soie imprimée.
337
<center></center><center>Couloir de la mode..</center> Robe du soir et bustier brodé. Christian Lacroix. Haute couture automne hiver 1990 – 1991, modèle 60. Organza, dentelle, faille, satin bordé de tulle, dentelle et jais.
Couloir de la mode..
Robe du soir et bustier brodé. Christian Lacroix. Haute couture automne hiver 1990 – 1991, modèle 60. Organza, dentelle, faille, satin bordé de tulle, dentelle et jais.
338
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Manteau du soir, Mariano Fortuny, 1910, toile de soie imprimée, verre de Murano.
Couloir de la mode.
Manteau du soir, Mariano Fortuny, 1910, toile de soie imprimée, verre de Murano.
339
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Robe d'après-midi, Carven, printemps été 1952, toile de fibranne imprimée.
Couloir de la mode.
Robe d'après-midi, Carven, printemps été 1952, toile de fibranne imprimée.
340
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Robe trois-trous, Ballu, automne hiver 1998 – 1999. Gabardine, organza, transfert à l'encre. Par un système de fentes ouvertes et rabattues, cette robe exhibe une vision en trompe-l'œil de corps écorché, appliqué par la technique du transfert.
Couloir de la mode.
Robe trois-trous, Ballu, automne hiver 1998 – 1999. Gabardine, organza, transfert à l'encre. Par un système de fentes ouvertes et rabattues, cette robe exhibe une vision en trompe-l'œil de corps écorché, appliqué par la technique du transfert.
341
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Veste croisée, Franck Sorbier, automne hiver 1990 – 1991. Feutrine, remploi d'éléments de packaging imprimé.
Couloir de la mode.
Veste croisée, Franck Sorbier, automne hiver 1990 – 1991. Feutrine, remploi d'éléments de packaging imprimé.
342
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Pourpoint de soliste vert et rouge, tête de loup ornée de frange de crin blanc et rose. Porté par le soliste Denys Gagio. Ballet le loup. Création 1953, Paris. Repris par le ballet national de Marseille en 1973. Chorégraphie Roland Petit. Décors et costumes Jean Carzou
Couloir de la mode.
Pourpoint de soliste vert et rouge, tête de loup ornée de frange de crin blanc et rose. Porté par le soliste Denys Gagio. Ballet le loup. Création 1953, Paris. Repris par le ballet national de Marseille en 1973. Chorégraphie Roland Petit. Décors et costumes Jean Carzou
343
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Robe en taffetas de soie bronze, avec application de soie et sequins. Ballet Le Chat Botté, création 1995, Paris. Première dansée à Paris, puis en janvier 1996 à Marseille. Chorégraphie, Roland Petit. Décors, Josef Svoboda. Costumes, Franca Squarciapino.
Couloir de la mode.
Robe en taffetas de soie bronze, avec application de soie et sequins. Ballet Le Chat Botté, création 1995, Paris. Première dansée à Paris, puis en janvier 1996 à Marseille. Chorégraphie, Roland Petit. Décors, Josef Svoboda. Costumes, Franca Squarciapino.
344
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Costume de clown en taffetas et dentelle rebrodée de perles et sequins. Porté par la soliste Zizi Jeanmaire. Soie, verre, métal. Ballet La Belle au Bois Dormant, création 1990, Marseille. Chorégraphie, Roland Petit. Décors, Roberto Plate. Costumes, Luisa Spinatelli.
Couloir de la mode.
Costume de clown en taffetas et dentelle rebrodée de perles et sequins. Porté par la soliste Zizi Jeanmaire. Soie, verre, métal. Ballet La Belle au Bois Dormant, création 1990, Marseille. Chorégraphie, Roland Petit. Décors, Roberto Plate. Costumes, Luisa Spinatelli.
345
<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Robe en pièces de velours avec une fleur au décolleté. Soie, crin. Ballet Proust ou Les Intermittences du Cœur. Création 1974, Monte-Carlo. Création mondiale du ballet de Marseille. Chorégraphie, Roland Petit. Décors, René Allio. Costumes, Christine Laurent.
Couloir de la mode.
Robe en pièces de velours avec une fleur au décolleté. Soie, crin. Ballet Proust ou Les Intermittences du Cœur. Création 1974, Monte-Carlo. Création mondiale du ballet de Marseille. Chorégraphie, Roland Petit. Décors, René Allio. Costumes, Christine Laurent.
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<center></center><center>Couloir de la mode.</center> Jupe en non tissé constituée de coussins, remplissage micro billes. Polyéthylène, polystyrène. Ballet Métapolis. Création 2000, Charleroi. Reprise du ballet national de Marseille, 2007. Chorégraphie, Frédéric Flamand. Décors et costumes, Zha Hadid.
Couloir de la mode.
Jupe en non tissé constituée de coussins, remplissage micro billes. Polyéthylène, polystyrène. Ballet Métapolis. Création 2000, Charleroi. Reprise du ballet national de Marseille, 2007. Chorégraphie, Frédéric Flamand. Décors et costumes, Zha Hadid.
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<center>Le château Borély.</center>
Le château Borély.
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<center>Le château Borély.</center>
Le château Borély.
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<center></center><center>Le champ de Courses.</center> Le 4 novembre 1860 l'hippodrome est inauguré. Trois tribunes en bois sont construites elles seront remplacées en 1868 par des tribunes en ciment et toit supportés par des poteaux en fer. Avec les débuts de l'aviation s'installa également un aérodrome de fortune au début des années 1900. Pendant la première guerre mondiale, le champ de course sert d’aérodrome et ses environs de camps pour l'armée des Indes Anglaise en partance pour le front. L'hippodrome accueille, entre les années 1930 et 1950, le Grand Prix automobile de Marseille. Fermé pendant la guerre de 39-45, il rouvre le 9 novembre 1947. En 1999, l'hippodrome a connu une importante rénovation technique et esthétique, et le confort pour le public a été complétement revu et amélioré.
Le champ de Courses.
Le 4 novembre 1860 l'hippodrome est inauguré. Trois tribunes en bois sont construites elles seront remplacées en 1868 par des tribunes en ciment et toit supportés par des poteaux en fer. Avec les débuts de l'aviation s'installa également un aérodrome de fortune au début des années 1900. Pendant la première guerre mondiale, le champ de course sert d’aérodrome et ses environs de camps pour l'armée des Indes Anglaise en partance pour le front. L'hippodrome accueille, entre les années 1930 et 1950, le Grand Prix automobile de Marseille. Fermé pendant la guerre de 39-45, il rouvre le 9 novembre 1947. En 1999, l'hippodrome a connu une importante rénovation technique et esthétique, et le confort pour le public a été complétement revu et amélioré.
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<center></center><center>Le château Borély.</center>
Le château Borély.
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<center></center><center>Le château Borély.</center>
Le château Borély.
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Le château Borély.
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Le château Borély.
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Le château Borély.
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<center></center><center>Le château Borély.</center>
Le château Borély.
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<center>Le jade</center>Guanyin au paysage de montagne (époque moderne). La couleur du jade, que l'Occident limite bien arbitrairement au vert, celui de la jadéite, est aux antipodes de la diversité qui existe en Asie. La couleur la plus appréciée en Chine pour le jade est le blanc laiteux dit aussi « gras de mouton » (yangzhi). L'inclination pour cette couleur est révélatrice d'un certain état d'esprit. La blancheur est en effet un signe tangible d'appartenance à une classe sociale privilégiée et raffinée.
Le jade
Guanyin au paysage de montagne (époque moderne). La couleur du jade, que l'Occident limite bien arbitrairement au vert, celui de la jadéite, est aux antipodes de la diversité qui existe en Asie. La couleur la plus appréciée en Chine pour le jade est le blanc laiteux dit aussi « gras de mouton » (yangzhi). L'inclination pour cette couleur est révélatrice d'un certain état d'esprit. La blancheur est en effet un signe tangible d'appartenance à une classe sociale privilégiée et raffinée.
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<center>Le jade</center>2. Le bouddha Amida (dynastie Qing), jade clair. (coll. Borély) 3. Le bodhisatva Guanyin (dynastie. Qing). Jade blanc. 4. Le bouddha Amida (dynastie Qing). Jade vert.
Le jade
2. Le bouddha Amida (dynastie Qing), jade clair. (coll. Borély) 3. Le bodhisatva Guanyin (dynastie. Qing). Jade blanc. 4. Le bouddha Amida (dynastie Qing). Jade vert.
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<center>Le jade</center>Boîte à pilule à motifs floraux, 1926. Jade et pierres T. Falcone. Boîte à cigarettes. 1928. Jade, malachite. La société Van Cleef & Arpels naît en 1896. Une première boutique ouvre en 1906, place Vendôme, à Paris. Parmi les créateurs qui ont dessiné des projets, René Sim Lacaze, Vladimir Makowsky travaillent sous la direction de Renée Rachel Puissant, fille d’Esther Arpels et d’Alfred Van Cleef, qui a pris la direction artistique de la maison en 1926. L’Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, qui a eu lieu à Paris en 1925, marque l’apogée de la première époque Art Déco. Son but est d’établir la prééminence du goût et du luxe français ainsi que d’aider à définir le répertoire Art Déco formel. Les vitrines françaises dominent alors l’exposition et Paris est alors présentée comme la ville la plus à la mode. Cette exposition a eu un impact immédiat et international pour la maison Van Cleef & Arpels. La société s’intéresse à l’Extrême-orient, en particulier à la Chine, puisqu’en 1923, elle crée le Nécessaire au dragon, serti de pierres précieuses : saphirs, rubis, diamants et émeraudes. Le jade deviendra un des matériaux de prédilection de la Maison.
Le jade
Boîte à pilule à motifs floraux, 1926. Jade et pierres T. Falcone. Boîte à cigarettes. 1928. Jade, malachite. La société Van Cleef & Arpels naît en 1896. Une première boutique ouvre en 1906, place Vendôme, à Paris. Parmi les créateurs qui ont dessiné des projets, René Sim Lacaze, Vladimir Makowsky travaillent sous la direction de Renée Rachel Puissant, fille d’Esther Arpels et d’Alfred Van Cleef, qui a pris la direction artistique de la maison en 1926. L’Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, qui a eu lieu à Paris en 1925, marque l’apogée de la première époque Art Déco. Son but est d’établir la prééminence du goût et du luxe français ainsi que d’aider à définir le répertoire Art Déco formel. Les vitrines françaises dominent alors l’exposition et Paris est alors présentée comme la ville la plus à la mode. Cette exposition a eu un impact immédiat et international pour la maison Van Cleef & Arpels. La société s’intéresse à l’Extrême-orient, en particulier à la Chine, puisqu’en 1923, elle crée le Nécessaire au dragon, serti de pierres précieuses : saphirs, rubis, diamants et émeraudes. Le jade deviendra un des matériaux de prédilection de la Maison.
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<center>Le jade</center>Dès la dynastie Shang (XVIe s. - XIe s. avant notre ère) les Chinois commencent à extraire de l’or dans les régions du Sud de la Huai, au Sud du fleuve Yangzi. L’or n’a jamais bénéficié en Chine de la vénération dont il était l’objet en Occident, au contraire du jade, matériau venant d’au-delà des frontières de la Chine propre. L’or est apprécié à partir de la dynastie des Zhou (1100-256 av. notre ère) mais reste encore confiné dans le secret des demeures impériales. Ce métal n’a été utilisé que pour la frappe des monnaies à partir de 1825. Les lingots d’argent ont toujours été l’instrument traditionnel des échanges commerciaux. L’argent, baiyin, provient des veines découvertes dans des régions montagneuses de Chine, notamment les montagnes Liang au Sichuan et dans la province du Yunnan.
Le jade
Dès la dynastie Shang (XVIe s. - XIe s. avant notre ère) les Chinois commencent à extraire de l’or dans les régions du Sud de la Huai, au Sud du fleuve Yangzi. L’or n’a jamais bénéficié en Chine de la vénération dont il était l’objet en Occident, au contraire du jade, matériau venant d’au-delà des frontières de la Chine propre. L’or est apprécié à partir de la dynastie des Zhou (1100-256 av. notre ère) mais reste encore confiné dans le secret des demeures impériales. Ce métal n’a été utilisé que pour la frappe des monnaies à partir de 1825. Les lingots d’argent ont toujours été l’instrument traditionnel des échanges commerciaux. L’argent, baiyin, provient des veines découvertes dans des régions montagneuses de Chine, notamment les montagnes Liang au Sichuan et dans la province du Yunnan.
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<center>Le jade</center>Vase couvert. (Dynastie des Han de l’Est, 25 — 220). Or, incrustations de turquoises Ce vase couvert de type zhong, orné de motifs de dragons sans cornes, est destiné à contenir des boissons, des alcools, lors de cérémonies rituelles ; cette forme se rencontre dès la dynastie des Shang (XVIIe- XIe siècle avant notre ère). Cette pièce et son pendant ont été réalisés en l’an 48, comme l’atteste l’inscription sous la base.
Le jade
Vase couvert. (Dynastie des Han de l’Est, 25 — 220). Or, incrustations de turquoises Ce vase couvert de type zhong, orné de motifs de dragons sans cornes, est destiné à contenir des boissons, des alcools, lors de cérémonies rituelles ; cette forme se rencontre dès la dynastie des Shang (XVIIe- XIe siècle avant notre ère). Cette pièce et son pendant ont été réalisés en l’an 48, comme l’atteste l’inscription sous la base.
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<center>Le jade</center>Pièce rituelle Zun destinée aux libations (dyn. Han, 1er s.)
Le jade
Pièce rituelle Zun destinée aux libations (dyn. Han, 1er s.)
373
<center>Le jade</center>Récipient de type Zun pour les libations. (Dynastie des Han de l’Est, 25-220) 0r, incrustations de turquoise Ce récipient de type zun est destiné à recevoir les boissons fermentées, alcoolisées, lors des cérémonies rituelles ou bien lors des banquets La pièce comprend un couvercle amovible sur lequel trois motifs propitiatoires (porte-bonheur) de phénix, retiennent l’attention. Sur le pourtour, des dragons sans cornes, de type panchi, tout en sinuosités, donnent une dynamique particulière à l’ensemble. Trois anneaux sont présenta à mi-hauteur, tandis que trois pieds de bêtes féroces soutiennent l’ensemble. Sous la base, des caractères indiquent l’année de réalisation ( pièce) durant la vingt quatrième année de l’ère Jiangwu, c’est -à dire e sous le règne de l’empereur Guangwu, au pouvoir de 25 à 57.
Le jade
Récipient de type Zun pour les libations. (Dynastie des Han de l’Est, 25-220) 0r, incrustations de turquoise Ce récipient de type zun est destiné à recevoir les boissons fermentées, alcoolisées, lors des cérémonies rituelles ou bien lors des banquets La pièce comprend un couvercle amovible sur lequel trois motifs propitiatoires (porte-bonheur) de phénix, retiennent l’attention. Sur le pourtour, des dragons sans cornes, de type panchi, tout en sinuosités, donnent une dynamique particulière à l’ensemble. Trois anneaux sont présenta à mi-hauteur, tandis que trois pieds de bêtes féroces soutiennent l’ensemble. Sous la base, des caractères indiquent l’année de réalisation ( pièce) durant la vingt quatrième année de l’ère Jiangwu, c’est -à dire e sous le règne de l’empereur Guangwu, au pouvoir de 25 à 57.
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<center>Le jade</center>Boîte à motifs de phénix en vol (dyn. Liao, 947 — 1125)
Le jade
Boîte à motifs de phénix en vol (dyn. Liao, 947 — 1125)
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<center>Le jade</center>En haut, Guanyin tenant un sceptre de pouvoir de type ruyi. Au pied et au fond, à gauche, Guanyin (XXe s.) Au fond, à droite, Guanyin au paysage de montagne (XXe s.). Le bouddhisme, le taoïsme se sont développés plusieurs siècles avant notre ère. L’un vient de l’Inde et adapte à la demande chinoise, plusieurs des divinités d’un panthéon complexe, en particulier Guanyin qui aide et console, présente dans les temples, dans des grottes où l’on va l’implorer, ou encore les Bouddhas, comme Amida. Ces divinités prônent un bonheur accessible à tous. L’époque contemporaine est encore très fidèle à ces divinités populaires qui sont l’objet d’une dévotion fervente.
Le jade
En haut, Guanyin tenant un sceptre de pouvoir de type ruyi. Au pied et au fond, à gauche, Guanyin (XXe s.) Au fond, à droite, Guanyin au paysage de montagne (XXe s.). Le bouddhisme, le taoïsme se sont développés plusieurs siècles avant notre ère. L’un vient de l’Inde et adapte à la demande chinoise, plusieurs des divinités d’un panthéon complexe, en particulier Guanyin qui aide et console, présente dans les temples, dans des grottes où l’on va l’implorer, ou encore les Bouddhas, comme Amida. Ces divinités prônent un bonheur accessible à tous. L’époque contemporaine est encore très fidèle à ces divinités populaires qui sont l’objet d’une dévotion fervente.
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<center>Le jade</center>Guanyin (XXe s.)
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Guanyin (XXe s.)
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<center>Le jade</center>Guanyin au paysage de montagne (XXe s.)
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Guanyin au paysage de montagne (XXe s.)
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<center>Le jade</center>LE DRAGON, LE PHÉNIX ET LA CHIMÈRE. La symbolique des animaux est très importante en Chine. Animal mythique entre tous, le dragon est le symbole de l’empereur et incarne la puissance et la sagesse du chef. Le dragon vit sur la terre, dans l’eau, dans les airs. Ili a des ailes, des écailles, souvent des cornes. Comme le phénix et la chimère, il apporte le bonheur à tous. Eléments de parure, ornements de vêtements, pendentifs et porte-bonheur, les jades ont aussi été retrouvés dans un contexte funéraire. Ils appartenaient alors au mobilier du défunt.
Le jade
LE DRAGON, LE PHÉNIX ET LA CHIMÈRE. La symbolique des animaux est très importante en Chine. Animal mythique entre tous, le dragon est le symbole de l’empereur et incarne la puissance et la sagesse du chef. Le dragon vit sur la terre, dans l’eau, dans les airs. Ili a des ailes, des écailles, souvent des cornes. Comme le phénix et la chimère, il apporte le bonheur à tous. Eléments de parure, ornements de vêtements, pendentifs et porte-bonheur, les jades ont aussi été retrouvés dans un contexte funéraire. Ils appartenaient alors au mobilier du défunt.
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